在表情和行为肢体上表达角色以外,想要“演活”,那就得捕捉角色特质,哪怕就是喝口水,都要用心去揣摩。当然人物情绪变化也要符合人设。
谈衫去试镜时候,没有拿到过完整剧本,但是只通过几个片段也能看出来流火是个很宅人,所以她当时心里在想就是,要演出个宅女生活状态。
拿到完整剧本后,谈衫又给通读遍,就连没有流火出现场景片段,她也会看遍,只是看得不是那仔细,也是怕自己揣摩过头,显得角色“油腻”。
这次第场戏,谈衫也是没有足够信心——她不再是那个顶着“双料视后”光环演员秋碧海,而是个没有任何底牌新人,稍有个不注意都可能会被换掉。电视剧和电影始终是有差别,她不知道自己些想法能不能得到导演认可。
在场记板响起那刻,谈衫摒除掉这些忐忑不
剧本里对流火这个人没有进行太多描写,就连“流火”这个名字,也是她跟别人做自介绍时说出来。从整个剧本来看,大致可以看出流火这个人比较明显几个特点:不缺钱,职业写小说,可以宅在家里个月不出门。
到后来,流火因为觉得个人住太寂寞,脑子发抽才想着把另间卧室给租出去。
今天第场戏就是拍摄“流火人在家状态”。
导演对演员要求般就是台词、走位、表情这些不出大问题就可以,除拍些特写镜头外,并不会具体到你行为动作上。比如心机地抢个镜头、借位假打假砍,但如果导致画面不协调那就不行。
当然,如果演员腕儿够大,硬要改台词也不是没有可能,只要不影响故事连贯性就行,只是改好坏就说不准。
以前有部电视剧就是这样,导演觉得某场景比较单调,但又想不到添加什东西进去。正筹莫展时,当时主演就自己临时加段台词进去,导演觉得很不错就直接用。
到后来播出时候,没想到这段台词还成这个演员特征之,也在当下火很长段时间。只要想起这段台词,那只要看过这部电视剧,就都会想起他。
还有件是谈衫自己遇到过,她当时是和另外位男演员合作。那场戏是对方饰演角色得知父亲去世,男演员表现出来是“悲痛地走出屋外,蹲下-身埋头痛哭”,后来导演就叫停,给对方讲遍:“你要表现不是个‘失去玩具大男孩’,而是失去父亲后,你是家里唯‘顶梁柱’。”
第二次重新开拍时,男演员表现又不样,但让导演很满意,就连谈衫也受益匪浅。
导演不会限制你肢体语言,他会给你最大发挥空间——但如果走出镜头那就会挨骂。
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