身边有一些朋友因为看到我每天画画，开始产生兴趣，有了勇气动手，并且都画出了很好的作品。他们也因此更相信自己，作品越来越好，情绪、表达和品位也越来越好。
大家一方面惊喜于“原来我也可以画画”，另一方面也很肯定我在这个过程中起到的作用，我不禁也有些得意。看到知乎上有人问“成年人如何开始学画画”，有一些自己想出来的看法，正好总结一下给大家参考一二。
我的朋友乐乐，刚开始在废纸上画，画完了随手丢在一边。我把她乱画在废纸上的小东小西都剪下来，装裱贴在一个本子上送她。她感叹：哇！原来这么好看啊！后来她就用能随手找到的东西继续画，越画越多，越画越好，越画越开心。——获得绘画这个礼物，就是这么简单。
我想，画画就是触摸时间和心灵。最开始我们的手能够握住东西的时候，就不自觉地开始涂鸦了，它应该是最自由的。就当自己八岁那样去画吧。
我感觉许多人都是心里隐隐觉得喜欢画画，却出于“画不准”的畏惧而无法动手。我也经历了我国学院派教育，学院提倡的基础练习，也许并不对。“要先画得准，才有资格去画得不准”，这种“恐吓”让人把大量的精力花费在“茫然忍受绘画基础练习时的枯燥”上。尤其是对成年后开始画画的人来说，你已经有了自己的趣味，你应该具备了相信这种趣味的信心。请不要拘谨于准确那种事情，那不是最重要的。
如果想写生，不要从那些令人畏惧的石膏开始。你去超市，看到自己喜欢的东西，买回来画。画的时候要想：为什么喜欢它？它哪个地方让你动心，就从哪里开始。应该画自己喜欢的东西——把自己的喜欢表达出来，画准确只是其中的一种方式。
比如，觉得一个苹果红得可爱，你大可以画一整片那种红色。你可以用很多片纸，反复调色，反复涂满红色，直到涂出一片让你最满意、最接近当时打动你的那种可爱颜色为止。是的，这也是画画，甚至它其实就是很科学的、色彩构成的练习，也可以将它看作一种高度提炼的创作方式。是不是觉得很有趣，跃跃欲试起来？
但是，如果画这个苹果，要你从素描开始，把它的形状、形体和光影都画准确，然后练习色彩，把它整个细微的色彩变化都画准，要经历大量练习，才能画出一个符合大众认知的、每个人一看就说这是个苹果的苹果。这时候它还是你最初喜欢的那个苹果吗？可能不是你的苹果了，不是当时触摸到你喜爱之心的那个苹果了。你没能得到它。而且，这个过程将充满挫败，令人畏惧，也难以为继。
如果有一个对象，你需要完全地复制此情此景，才能表达你的喜爱，你就自然会去学习怎么画准
