于电影而言,不论是2D还是3D亦或是更高科技4D,其目都是为给观众更好沉浸式体验。但无论如何,电影都是“虚”,你手向前伸,再向前,虚无之后是冰凉幕布,所有声音和场景都在幕布之上,与现场观众割裂在两个空间。
而话剧相对而言更加真实,舞台是摸得着,演员与观众同处个剧场,他们之间只有台上台下几米至几十米距离,演员与观众是同步。
电影是先拍,然后剪辑,最终上映,观众看到是成品,无论他们反应感官如何,电影内容不会因他们有任何改变。
话剧是进行时,甚至可以说,观众也是
宗继分散心思逐渐被他们收拢到话剧本身,先看剧吧,看完再说。
随着剧情推进,出场角色越来越多,现场气氛也越来越凝重。
“苟利国家生死以,岂因祸福避趋之!”
宗继心头猛地跳,只觉浑身热血滚动,奔涌着叫嚣着,要和他们起为泱泱中华贡献出自己力量。
太厉害……
宗继看向舞台,他双眼5.1视力能清晰看到台上演员们模样。太靠前仰着脖子累,太靠后又容易看不清舞台,所以于洋买中排价格才这贵。
杨问渠矗立在舞台正中,他穿着具有时代特色中山装,鼻梁上副金属框架眼镜。不用句话,仅眼神和气质就表现出他所扮演文人身份。
站在他身边还有位齐耳短发素色旗袍温婉女人,从姿态看两人该是夫妻关系。
然而宗继没有关注女人,他瞪大双眼,视线凝在中山装男人脸上——是刚才买票那个人!
话剧票上没有印演员脸,售票处和检票入口内倒是有《红海》宣传海报,然而前者宗继没去,后者进场太赶没来得及。
宗继手抚上心口,他忍不住想下如果把他换到台上会是怎样效果——可能会连台词都听不清吧。
除台词,还有演员们表情、眼神和动作,同样是愤怒,有些人只会面目狰狞地咆哮,而杨问渠仅凭个眼神,就让人感受到他澎湃欲发怒火。
宗继自认做不到这种程度。
当然,话剧进行时他没有功夫想这多,所有感想都是在谢幕后回味刚才表演时产生。
同样是表演,但话剧和电影有着本质上区别。
虽然这样做不太礼貌,但宗继还是拿出手机再次搜索下《红海》演员表,他之前光顾着解大概剧情和剧评。
杨问渠,他果然没有看错。
“教书者育人,身为他们先生,有责任去将他们带回来。”
尽管宗继分心,台上声音仍然清晰地传入他耳中。剧场装有地麦,无需演员们将麦克风佩戴在身上。
这是和现场拍戏完全不样感觉。
请关闭浏览器阅读模式后查看本章节,否则可能部分章节内容会丢失。